Aprende a vivir

Si mal no recuerdo este texto que me recuerda hoy facebook de hace unos años iba dirigido a una persona que se hacía pasar por otra con un perfil falso y se jartaba de lo buen follador que era y bla bla bla, y aarte iba dirigido a todos esos machitos Alfa que hay por el mundo. Y como me ha parecido interesante y creo que ya lo escribí en la web LOCURARTE.COM, no siendo el tipo de cosas que publico por aquí, creo que o está de más y por eso aquí os lo dejo.

Hay quién confunde la humildad con el fracaso y la nobleza con la ingenuidad, hay quién creé que su polla es el centro del universo, y hay universos en los que su polla jamás podrá entrar. Por eso me rio de los machitos que cuando follan le llaman cumplir, como si fuera fichar en el curro, este tipo de gente es la que a la hora de la verdad no es capaz de sentir ni un solo silencio gozoso, no saben lo que es el sentir verdadero de una mujer, incapaces de valorar lo que a uno le hace grande, incapaz de ver más allá, infelices que no saben disfrutar de sus vivencias y se mofan de que tú vida según ellos es una mierda, pero olvidan que no es más rico el que más tiene sino el que menos necesita. Normalmente ese tipo de persona cuando folla necesita sentirse el macho alfa, el depredador de coños, y en realidad es un homófobo patológico. Alguien a quién no le confiaría ni un solo verso, ni una sola nota, alguien que cree que el arte se mide por lo que ganas, sin darse cuenta de que él no ha sido más que una pieza de un puzle que nunca entendió.

QUE APRENDA A VIVIR

LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL LLEGANDO A LA MÚSICA

YA LLEGA, SOMOS YA CASI CIBORGS HUMANOS

LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL llegando a la música, esto es imparable, y espérate la que viene, aunque gente poderosa está intentando frenar todo el asunto de la I.A., entre ellos el multi-millonario Elon Musk.

Pero ya es posible separar (hace tiempo) de una mezcla completa los diferentes instrumentos y pistas para si se quiere hacer una especie de karaoke, pero con cualquier instrumento (no solo con la voz), o para hacer Covers, o incluso para utilizar las pistas como si de un sampleo se tratara. Lo siguiente ya es que la I.A. haga los placeres de cualquier individuo, sin que este tenga ni buen oído, ni sepa tocar ni un solo instrumento, ni tenga conocimientos musicales. Es más, puede que el individuo que le de ordenes creativos a la I.A. tenga dos tapias como oídos y escrupulo ninguno, y se gane la vida vendiendo música más fácilmente que cualquier creador experimentado y con talento, de hecho el futuro de la música, por si todavía no lo intuyes, va a ser que cada usuario se creara sus propias canciones (o incluso sinfonías) de cualquier estilo, a su gusto, para consumirlas el mismo, de tal forma que cada persona escuchará “su música” creada con un software de I.A. y no se comercializará. Si te parece que hoy día un músico o creador gana poco con los derechos de reproducción mecánica (así se llama profesionalmente a las reproducciones), lo que viene va a ser la desaparición de la industria musical (y otros sectores), y como digo, cada persona “se creará” la música a su gusto, utilizando la I.A a base de decirle a ésta que mezcle estilos diversos de artistas y grupos diversos generando nueva música generada con lo que la I.A ha aprendido de internet y del propio usuario.

LOS DIRECTOS

Y bien, habrá quién diga, “¿y qué? el directo siempre será el directo”, pues mira te digo que no, de hecho hoy día en Japón y China ya hay millones de fans de un artista que es un holograma, y van a sus directos a ver a un holograma cantando, y no les importa una mierda de donde salga esa música, ni quién es el autor, ni si la voz está lógicamente grabada y por supuesto no haya ni un solo músico, ni quién ha diseñado el holograma ni su puta madre.

Concierto de Holograma en Japón

Otra es que te prepares para que se hagan conciertos con hologramas de artistas fallecidos, leyendas como Freddy Mercury, Michael Jackson, Elvis, Lennon, y muchos más cobrarán vida holográficamente en conciertos a los que el público pagara una pasta e irán encantados, sin importar como digo si lo que se escucha es una grabacón o hubiera un cantante detrásen la sombra.

Y otra es que habrá cantidad de conciertos virtuales como los que ya viene haciendo Jean Michell Jarre en los que aparece él de forma virtual en un escenario virtual y con un público virtual que bien podrían ser avatares de gente real la cual está enchufada por gafas y sensores de realidad virtual. O conciertos virtuales e el Metaverso.

¿HAY ALGO QUE HACER CONTRA ESTO?

¿Hay algo que hacer contra esto?, solo una cosa, y te lo digo si eres productor, compositor, arreglista, artista musical, solo hay una cosa que no te pueden quitar,y es algo que casi todos en un principio, y muchos toda la vida, hemos practicado, y es sencillamente que tan solo te quedará la satisfacción personal de crear con tu propia creatividad y tu propio talento, que el simple hecho de crear te llene las horas y los días, (algo que ya practicamos muchos a día de hoy, pues el rendimiento económico que sacamos es ridículo, no da ni para comer una semana). Así que tristemente el oficio de productor, compositor, músico etc… irá desapareciendo como tal, como oficio, aunque… ¿y si combinamos el talento que uno tenga con estas I.As y creamos cosas maravillosas?, en realidad fue siempre así. Eso es una buena posibilidad, pero aún y todo te digo que las personas consumirar su propia y personalizada música creada a su gusto por una I.A., y, te guste o no, a la gente le va a dar exactamente igual si hay mucho esfuerzo detrás, o si está creada con dos frases de texto explicativas de lo que quieres con una I.A. en dos minutos.

¿Es cruel?,si, sin duda, pero la propia naturaleza lo es…y siempre fue así.

PRIMERS PASOS – LA WEB LALAL.IA (O LA APP GRATUITA “MOISES”

Abajo te dejo enlace a la web LALAL.IA que os decía al principio de separar la mezcla por pistas y demás. Por supuesto hacen negocio con ello, y de seguro entraremos en la dinámica de siempre de que quién pueda (económicamente) tendrá más herramientas y opciones a su disposición, pero lo que es seguro es que todo esto y lo que viene está al margen de la industria musical, aunque ya se inventarán algo.

WEB LALAL.IA

https://lalal.ai

Por cierto, hay una App Gratuita que hace exactamente lo mismo que la web anterior, aunque no se si con la misma calidad. La App se llama “Moises“, y la puedes encontrar y Descargar en la “Play Store“. De todas formas te dejo también enlace a la App “Moises” aquí.

https://play.google.com/store/apps/details?id=ai.moises

LOS BOCACHANCLAS

La crudeza o crueldad de los amigos con respecto a la música de uno.

A lo largo de los años, y habiendo pasado por diferentes etapas, he tenido que soportar los comentarios de quienes decían o dicen ser amigos míos. En su día, cuando creaba y tocaba para TirriTarra, se llegó a decir, por miembros del grupo, que todo lo que sonaba en los conciertos estaba grabado, por llevar un refuerzo de cuerdas y alguna percusión disparadas, habiendo en el escenario entre 80 y 100 interpretes (humanos) tocando, así que tuve que aguantar como despreciaban un trabajo que dudo vuelvan a realizar algo parecido en sus vidas.

En otro momento, en un comentario de Youtube de un vídeo que colgué de Mike Oldfield, tras poner yo que éste me había defraudado, hubo quién comentó que me faltaban huevos y que lo que debía hacer era hacer directos, cuando ya los había hecho ante miles de personas con el grupo.

En otro momento de la historia hubo una payasa que llegó a decirme lo mismo de los directos y que le daba entre lástima y miedo.

También hubo quién al escuchar en uno de mis temas una Flauta de Bamboo me pregunto si mi música era como la de los matxupitxus, y a su vez su novia me decía que le gustaba mí música, ya que a ella le gustaban grupos como Marea. Ahí la incultura y la poca vergüenza de algunos, uno por decir lo de los matxupitxus por escuchar en un trozo una flauta de bamboo, y la otra por ir de que se había escuchado el disco y que le gustaba porque se le parecía al grupo Marea. Vamos que no habían escuchado una mierda.

Más adelante hubo quién me compraba los discos pero se atrevió a decirme a la puta cara que mí música, como tal, no era gran cosa, como diciendo que no merecía mucho la pena, y eso que era un amigo, vamos que más o menos dijo que me compraba los discos por compasión.

Más adelante, uno que se hacía llamar fan mío, tras un texto que no le gustó, llego a decirme que olvidara mis sueños, que no era más que un cobarde sin vida y que nunca llegaría a nada.

Después, uno que se hacía pasar por una tia pero que en realidad era un tio, y al cual conozco muy bien, me dijo bajo un nombre falso, nuevamente lo de que era un cobarde y que la gente me compraba los discos por compasión, cuando tuvo un techo y comió gracias ella durante 10 años.

Por en medio pasaron algunos que me decían que mí música era todo MIDI y que si ponía el vinilo a sonar la aguja saltaba de los subidones y bajones que había en el disco, cuando casualmente estábamos hablando de un álbum el cual lo había creado íntegramente tocandolo con diferentes guitarras, no tenía nada de MIDI, y sobre todo ninguno de mis álbumes ha salido en formato vinilo, por lo que la aguja era imposible que saltara.

Anteriormente uno de los miembros de aquél grupo me vio en un bar y me dejo de regalo la frase “¿tu sigues con tus MIDIS no?”, como despreciandolo, cuando en eso a lo que que llaman MIDIS he tocado varias Guitarras (Eléctricas, Acústicas y Clásicas), el bajo, la mandolina, el piano, los teclados, los sintes, algunas percusiones e incluso he cantado y recitado, pero se ve que toda esa parte no la deben de escuchar, por no hablar de que hoy día hay millones de creadores que usan librerías e instrumentos virtuales para crear sus álbumes o incluso bandas sonoras. Y además te lo suele decir gente que se ha limitado a tocar un instrumento como mucho, o ni eso.

Luego llegó la fase de grabarlo todo absolutamente real y sin preocuparme de cables ni máquinas ni nada, y en esta ocasión hubo quién se atrevió a decirme que no había nada interesante en esos álbumes, y su mujer, bajo un nombre falso por redes, me dijo que esos álbumes no existían para nadie, vamos que eran una puta mierda.

Después me inventé al personaje Arbusto Crower , y ya muchos se echaron las manos a la cabeza diciendo que vaya puta mierda de música de reggaeton, cuando no saben distinguir los diferentes géneros dentro de la música urbana, que qué bazofia de música, y alguna amiga o algún familiar diciéndome que yo no tengo voz y que además es una tortura escuchar a Arbusto con esos efectos en la voz.

Por otro lado se me ocurre crear un EP en el que mezclo las 2 cosas que más odian mis seguidores, que es que grabe las guitarras con el móvil sin mucha calidad pero con mucha libertad y autenticidad, mezclado con mi voz con Auto Tune Armonizado, a lo que me responden (salvo DAVID BAZO, LõBISON y Paco Salazar ) que es una tortura escucharlo.

Y finalmente, el otro día, en plena nochevieja, me comenta alguien al que le jodió que enviara mi entrevista de El Diario Vasco en Euskera a un grupo de Whatsaap, a los cuales luego les envié la traducción, motivando la fuga del susodicho amigo del grupo de whatsaap, y me dice con toda su sinceridad que para que me andaba con mierdas si jamás iba a llegar a nada en la música.

Bueno, como estas hay muchas más, aburrevacas, fracasado, estos son solo comentarios de gente más allegada, no quiero ni pensar que es lo que pensarán por ahí, pero con todo esto os podréis dar claramente cuenta de que…

ME LA SOPLA SOBERANAMENTE LO QUE PIENSES DE MI Y DE MI OBRA, QUE NUNCA OLVIDÉIS QUE LA CONOZCO AL DEDILLO Y SE QUE TANTO EN LA MÚSICA CONO SERGIO ZURUTUZA COMO INCLUSO EN LA DE ARBUSTO CROWER HAY MÁS ARTE Y TALENTO DEL QUE NINGUNO DE LOS QUE ME HAN REGALADO ESE TIPO DE COMENTARIOS LLEGARÁN A ROZAR JAMÁS, APARTE DEL ESFUERZO.

QUE SI FUERA POR LOS ÁNIMOS QUE ME LANZAN HACE TIEMPO LO HABRÍA DEJADO, PERO HAY UNA COSA CON LA QUE TODA ESA GENTE NO CUENTA, Y ES QUE ENTIENDO DE MÚSICA BASTANTE MÁS QUE MUCHOS, Y QUE TENGO UN OÍDO MUY FINO Y UNA MENTE MUY ABIERTA, Y ES POR ESO QUE PUEDO OBSERVAR Y ESCUCHAR LA GRADEZA DE LA MÚSICA COMO ZURUTUZA Y TAMBIÉN COMO ARBUSTO CROWER, QUE POR MI SE PUEDEN METER SU OPINIÓN POR EL CULO.

Y SOBRE TODO QUE ANTES DE DESMERECER EL TRABAJO DE UN ARTISTA, PIENSES EN QUE HAS HECHO TU EN TU VIDA POR LO QUE PUEDAS LLEGAR A SER RECORDADO, MÁS ALLÁ DE QUE TE RECUERDEN TUS HIJOS O TUS NIETOS.

BOCACHANCLAS.

QUE HAY MUCHO CORTITO DE MIRAS Y EL MÁS IGNORANTE ES EL QUE MÁS ABRE LA BOCA.

El Arte y las IA (Inteligencia Artificial)

Se quejan los artistas sobre las nuevas IA que son capaces de crear arte, y de cómo el público en general deja de valorarlos y llegará el día en el que lo mismo de si una obra está creada en base a un talento, sensibilidad, esfuerzo y EXPERIENCIAS, o lo a hecho mi sobrino de 6 años en 5 minutos con un móvil. Entiendo la preocupación, aparte defiendo el buen arte, pero esta es mi opinión sobre el asunto.

ARTE Y TECNOLOGÍA O TECNOLOGÍA Y ARTE

En el fondo es como en todo, como cuando una computadora media no se cuantos metros y pesaba no se cuantos kilos, o cuando se inventó el microondas, o que te voy a decir lo que pasa con la fotografía, que hoy todo el mundo lleva una cámara encima y puede expresarse, en el fondo lo que sucede es que todo el desarrollo, en todos los ámbitos, se crea y se transforma de tal manera que el más tonto pueda utilizarlo o hacerlo, el mundo camina y evoluciona para que todo pueda ser creado y utilizado por los más ineptos, de tal forma que hoy día, con los avances, uno mismo puede cambiar un disco duro de un ordenador, o crear una web, cuando hay gente que ha estudiado informática y otros programación para esos fines, pero llega la tecnología y el progreso y hace que cantidad de cosas sean sencillas de hacer con el mínimo esfuerzo y sin previo estudio, eso lleva pasando desde que el mundo es mundo, y hasta ahora el arte estaba bastante libre en cuanto a que uno debía tener un mínimo de talento, sensibilidad y esfuerzo para crear e interpretar, pero como en todo, la gente, la industria, las empresas, se empeñan en que hasta el más tonto pueda hacerlo, sin ir más lejos, todo el asunto del rap, que ahora cualquier pringado con ciertas vivencias y un poco de ingenio puede ponerse a rapear rimando cuatro putas silabas, o lo que te decía de la fotografía, que cualquier pringado sin saber lo que es la luz y sin saber como funciona el mecanismo de una cámara, o sin saber ni tan siquiera su historia, te puede hacer un fotón, al igual que puedes asar un pollo en un microondas en unos minutos, o esos pollos que vienen medio asados y los metes 15 minutos al horno y listo, cualquier tonto lo puede hacer, y está claro que un pollo en un buen horno de esos tochos y con buen fuego o calor siempre va a estar más rico, por eso las buenas obras no pierden valor, solo que va a venir cualquier mangarran y va a hacer obras a cascoporro, como galletas con una IA, y serán mucho más baratas que las tuyas, o que mí música, y al igual que pasó con el vídeo BETA y el VHS triunfará lo más económico y sencillo de hacer, no lo mejor, y al igual que pasa en todo, ahora le toca el turno al arte, eso que es puramente humano y para lo cual se necesitan ciertos requisitos y esfuerzo, pues todos esos requisitos no van a servir para nada. De hecho, en la música ya hoy en día muchos compositores prescindimos de los músicos para por ejemplo crear una banda sonora, entre otras cosas porque contratar a todos esos músicos cuesta una pasta, y soportarlos en ocasiones es un trabajo tortuoso, aunque maravilloso a la vez, pero en lo eficaz y barato se llevan la tostada las librerías de sonidos o los instrumentos virtuales, y en la pintura ya hay quién pinta digitalmente sin necesidad de mancharse las manos de tinta, prescinde de la tinta y no tienen ni que saber mezclar los colores, así que eso ya viene pasando, o… volviendo a la música, hay muchos compositores que cogen estructuras sonoras ya creadas con clichés y los utilizan en sus composiciones, que luego así suenan a Williams o a Zimmer o a Miles Davis o cualquier otro músico o creador, la originalidad está muy mal pagada y valorada, la gente prefiere escuchar lo que ya conoce, y te lo digo porque si bien en mí música tengo influencias, son esas influencias lo único que detecta el público, cuando hay mucho más en mi obra de mí que de cualquier otro artista, si bien como he dicho tengo influencias, por lo tanto hazte a la idea que el mundo es de los necios, o por lo menos camina hacia ellos, de tal forma que llegue un día en el que cualquier subnormal se gane la vida mejor que tu creando ilustraciones con una IA que tu con tu pulso y todo tu talento, si no mira el Omar Montes en la música, el tio es millonario, y no tiene ni puta idea ni de cantar ni de música, ¿y? , me la tengo que comer y vivir yo de cualquier cosa, aún creyendo en mi arte. El mundo y el progreso (sobre todo tecnológico) se empeña en que cualquier imbécil pueda hacerlo, y poco le importa al “soberano” público el esfuerzo o el talento, tan solo piensan en Si o No, me gusta o no me gusta, no hay capacidad de reflexión ni pensamiento crítico, ni ética, solo existe un dudoso criterio de SI o NO, y además éste influenciado por las modas o por lo que quienes manejan quieren para hacerse más ricos. Todo reducido a eso, al igual que los políticos, crean leyes, se parten la cara a diario insultandose como bobos, gobiernan un país mientras se llenan los bolsillos, y en realidad a que se reduce todo, VOTO SI – VOTO NO – ME ABSTENGO, igual igual que la Religión, CREO – NO CREO – SOY AGNÓSTICO.

El ser humano funciona así para casi todo, y hoy día el intelecto y el esfuerzo no son sinónimo ni de riqueza, ni de poder, ni de reconocimiento, ni tan siquiera de tener una vida digna, al igual que la bondad se tacha de ingenua y es supuestanente más maduro o realista pensar que la gente es una hijadeputa. Así que querido amigo, busca maneras de adaptarte, coge lo que viene y hazlo mejor, dale tu toque, utiliza tu conocimiento y tu talento pero con las nuevas herramientas, o eso o tu trabajo se reducirá a lo que imagino ya es, que es a un público o cliente muy muy muy selecto. Le pasa también a los estilos y las corrientes o géneros artísticos, van muriendo y nacen otros. Y normalmente se tiende a lo más simple para que cualquier gilipollas sin un gramo de masa encefálica pueda realizarlo.

El mundo será de los necios sin escrupulos.

El Mundo Será De Los Necios Sin Escrupulos...

CONCEPTUALIZAR EL ARTE

REFLEXIONANDO Y EXPLICANDO CUESTIONES PURAMENTE IMPULSIVAS Y OTRAS APRENDIDAS. EN NINGUN CASO LO ABSOLUTO.

Cuando creo, es un acto bastante espontaneo que la mayoria de las veces se rige por el sentido de la belleza y el criterio para reconocerla. Aunque la experimentación y por supuesto el sentir son los motores que me llevan. También la búsqueda te lleva a la creación.Y en casos más pensados la técnica y la provocación son buenas herramientas, y por supuesto…LA IMAGINACIÓN.

Pero llegados a un punto de madurez y experiencia, sin haber sabído nunca la formula para hacerlo, y sin ninguna garantía de volver a repetirlo, se debe, o se tiende, o por lo menos es aconsejable, por cuestiones de comunicación y de credibilidad, a la hora de explicar una abstracción tan invisible como lo es plasmar un sentimiento (lejos de teatralizarlos en plan cantate de «operación triunfo»), conceptualizar y explicar a posteriori las emociones plasmadas. Es decir, no puedes crear algo y cuando te pregunten tus intenciones en dicha creación responder…NO SE.

Por poder se puede, y en realidad en la mayoría de los casos que no hay palabras de por medio puede que sea la respuesta más honesta y real, pero socialmente no te van a dejar responder con un NO SE a una pregunta concreta. Porque el mundo de los mayores, y ademas es un requisito indispensable para evolucionar, se debe saber o tener la intención de. Si te preguntasen tu intención, podrias salir del paso y responder con otra pregunta del tipo…¿A ti que te parece? ¿Que te sugiere?, es una buena e inteligente salida a una pregunta no dotada de emoción, aún así llegará un momento en el que estés obligado a definir tu Arte con una intención concreta, aunque a nadie le convenzca del todo tu explicación. Además hay parte de verdad en ella, es decir, el corazón y la mente están fuertemente unidos, y a la vez son contrarios, se necesitan el uno al otro, en toda realidad hay ficción y en toda ficción hay realidad. También en la vida hay quien sabe llorar sin estar sufriendo y reir sin ser feliz, pero siempre se verá claro cuando una emoción emociona por su realidad, cuando emociona por su forma, y cuando te han engañado. Siempre habrá quién se quede con la duda y termines sufriendo las consecuencias de lo real o de lo falso. Lo más importante es expresar y que tu expresión creativa mueva emociones en otra persona. Es como el amor. Y aún así siempre está la eterna pregunta de ¿Que prefieres amar o ser amado?, También se dice amar es divino pero enamorar enamora. Así que en el Arte diriamos… ¿Que prefieres expresarte o explicarte? o… ¿Sentir o Saber?. Por supuesto que amar y ser amado. En cualquira de los casos es siempre mejor hacer que decir.

Y a eso es a lo que voy en realidad. Se puede hacer, pero para que te crean, si es que quieres que lo hagan…vas a tener que decir…y además demostrar. Otra cosa es que convenzcas o no.

Para el mundo, y también para la naturaleza, no es suficiente con follar, ya que follar en algunos casos trae otra vida, y en otros cuanto menos apegos o complicidades, y también complicaciones.

A mi me gusta crear, que es como al que le gusta follar. Luego depende de tus aspiraciones e intenciones deberas criar en ocasiones, o mantener una complicidad afectiva en cualquiera de los casos. Lo que es seguro es que por una o por otra te vas a meter en complicaciones, unas veces hermosas complicaciones y otras no tanto. Y también está el echar un polvo y adiós muy buenas. Eso es la improvisación. Pero como minimo, hay algo totalmente necesario tanto en el arte como en el amor, y es que aparte de crear, quieras o no debes COMPARTIR.

Que te entiendan o no ya es otra cuestión.

Auskalo!!

La música y los AMANTES del riesgo y de la búsqueda

Habrá quién no sepa distingir entre esos artistas que están en constante evolución y quienes repiten una y otra vez la misma formula que un día los hizo famosillos, pero la realidad es que el verdadero arte, o por lo menos el más arriesgado siempre te obliga a reinventarte y, con valentía, afrontar nuevos retos, los cuales los muchos o pocos que te siguen no siempre puedan comprender o asimilar. Un ejemplo claro en mi caso es esta última etapa creativa improvisada de 3 álbumes en los cuales he experimentado la creación en el mismo momento de la grabación, primero con Skin/Piel (el cual aún siendo improvidado mantiene unas estructuras de canción y tiene calidad sonora), y luego los hermanos REC y REC 2, estos últimos no solo grabados improvisadamente, sino que, además, para evitarme todo el trajín de cables, pistas, pedales, configuraciones, ruteos, micros y todo lo que una grabación profesional requiere, han sido grabados tanto guitarras como voces con un móvil, y los FX los he metido después, y claro, eso no te da un resultado de calidad bestial, pero a su favor diré que capta momentos muy puramente creativos que de otra manera jamás habrían sugido. Esto ha llevado a que muchos de mis oyentes se sientan defraudados o, cuanto menos, se hayan alejado un poco de mí y de mí obra, que como digo, soy de los que piensa e intenta ser una especie de explorador musical y me gusta adentrarme en mundos sonoros que no siempre han sido del agrado de quién me seguia en diferentes etapas. De hecho por mi parte, con respecto a otros artistas o grupos, siempre he ido guiado de la mano del artista o grupo y ellos me han ido descubriendo nuevas sonoridades las cuales tal vez en un principo no asimilé bien y luego me encantaron, por ejemplo los discos Load y Reload de Metallica, o La Ley Innata de Extremoduro, el Roots de Sepultura o el Tubular Bells III o el The Millrnium Bell de Mike Oldfield. Es decir, siempre he ido evolucionando con los artistas mientras así lo han hecho, gente como Elvis Presley, The Beatles, The Police, La Polla Records, Metallica , Megadeth , Sepultura, Extremoduro en el Rock, los cuales algunos evolucionaron hasta un punto y cuando vieron que sus fans quedaban decepcionados decidieron repetir o imitar formulas que habían nacido en el pasado fruto de una evolución natural y que tomaron como su propio estilo definitivo para complacencia de los más y para aburrimiento de los menos, que entre estos últimos me incluyo. O en otras músicas gente como Franco Batiato, o Denis Ruso, Camilo Sexto, Monica Naranjo, Amaral, Vetusta Morla, Izal o Zahara también son ejemplos de evolución en su arte, y como no grandes como Vangelis, Genesis, Yanni, Kitaro, Jean Michel Jarre, y el más camaleonico de todos Mike Oldfield, o el mismisimo Beethoven han sido autentocos maestros de la evolución y la investigación y experimentación en su música, y siempre habrán los típicos que valoren más ese primer o segundo disco que todo lo que hicieron después, pero lo más bonito de ser creadores es abrir nuevos caminos sin mirar si te va a funcionar mejor o peor con tu público, y creo que como oyente es esa la experiencia más gratificante también, la de dejarte descubrir por el artista nuevas formas y nuevos caminos que tal vez no entraban en tus planes pero que, si eres minimanente curioso y abierto, y no eres de los que te encanta regodearte en el pasado una y otra vez aburriendo a los vecinos con las mismas canciones de siempre, encontrarás en esa evolución del artista todo el sentido que tiene precisamente la búsqueda y el descubrimiento, y descubrirte como vas cambiando a la par que ese artista o grupo lo hace.

Así que poco me importa si los hermanos REC no sean considerados como yo creo que merecen, sobre todo porque hay que tenerlos bien puestos para, primero, crear álbumes improvisados en el mismo momento de la grabación, sin opción a cortapegas, ni ediciones en las pistas o grabar multipistas, ni nada que tenga que ver con las mil y una maneras de engañar o tapar los errores que tenemos hoy en día los artistas, y por si fuera poco, yo que siempre busqué la máxima calidad sonora, porque se perfectamente que en buena parte ésta va unida a la emoción, me he atrevido a dejarla de lado a cambio de momentos únicos que tan solo podían ser grabados de esa forma tan espontanea como lo es darle al rec al móvil y empezar a fluir, sabiendo que el sonido que éste va a recoger no es que no vaya a tener la calidad de una grabación profesional, sino que ni siquiera va a ser ni por asomo fiel a lo que en esa pequeña habitación donde los he grabado se escucha en el momento de la interpretación improvisada y creativa, pero asumí el riesgo y en esta etapa quise que así fuera. De hecho hay millones de casos en la historia de discos que no tienen una gran calidad sonora, por las circunstancias que sean, y, sin embargo, sabemos que tienen un algo especial que los hace únicos. Pues algo así, sin ser absolutamente pensado, he intentado yo con estos últimos álbumes, que por cierto el próximo 21 de Octubre sale REC 2 en todas las plataformas digitales, un álbum que no solo improviso y creo con la guitarra, sino que también con la voz y con las letras, creadas en el momento con facilidad por ser cuestiones que tengo muy mascadas en mi interior. Una de ellas la recita el creador Jesús Valenzuela (Tsode), el resto yo mismo.

En fin, que podría estar hablando de lo que es evolucionar y sobre todo experimentar y ser guiado por tu propio espiritu en una búsqueda durante horas, y aún así es seguro que a la inmensa mayoría de los que me siguen o me siguieron no les voy a convencer y preferiran discos del pasado, un estilo que ya aviso que no he abandonado, sino que he aparcado para jugar a otro juego con otras reglas y con otras sonoridades, ya que mi ser siempre tenderá a mis inpulsos y necesidades creativas, y, como dice Bunbury en una de sus canciones, «No te confundas, cuanto más me limito más me libero de la maldición de la grandeza», porque claro está que si estuviera buscando gustar al máximo numero de personas posibles y agradar a mis fans no me habría embarcado en esta etapa de dos años que termina ya en los que he sacado 3 álbumes improvisados con mayor o menor calidad sonora.

Así que ahora toca retirada de golpe e ir pensando en un nuevo salto que me lleve a «mi estilo habitual» pero con un avance hacia el futuro, musicalmente hablando, que me tendrá en sequía creativa uno o dos años (supongo) para después, a base de todas las ideas disparatadas que habrán ido pasando por mi cabeza y, sobre todo, a base de todo lo que la vida me traiga en experiencias y sentires, comenzar, esta vez sí, con uno de esos álbumes que, si todo va bien, la salud lo permite, y las musas me vsitan, callará más de una boca que intuyo me da por muerto ya. Olvidan que tengo la manía y sobre todo la necesidad de crear, buscar y explorar asumiendo todos los riesgos que ello conlleva, y haciendolo de la forma que mi propio ser me lo pida y la propia vida con todos sus entresijos me lo permita.

Nada más.

21 DE OCTUBRE – REC 2 – El fin de una etapa controvertida y poco valorada que a su vez me ha llenado de libertad completamente. El resto será historia o… no será nada.